Uncategorized

John Paul Ivan Produseri Single Terbaru JAMSKY, Bantu Band Pop Rock Ini Bangun Identitas

Published

4 hari ago

23 Oktober 2026

Kehadiran gitaris legendaris John Paul Ivan menjadi bagian penting dalam perjalanan JAMSKY. Musisi yang dikenal lewat kiprahnya di skena rock Indonesia ini dipercaya menjadi produser sekaligus kolaborator dalam single terbaru JAMSKY, band Pop Rock/Alternative yang kini mulai serius mengembangkan karya original.

Bagi JAMSKY, keterlibatan John Paul Ivan menandai langkah baru dalam perjalanan mereka. Kolaborasi tersebut mempertemukan energi band yang tengah membangun identitas musikal dengan pengalaman seorang gitaris yang telah lama menjadi bagian dari perjalanan musik rock Indonesia.

JAMSKY sendiri terbentuk pada 2 Desember 2024. Band ini digagas oleh gitaris Sony Evandher bersama Kiki Jams pada vokal, Rama pada drum, dan Fahim pada gitar ritme.

Menariknya, perjalanan mereka tidak berawal dari ambisi besar untuk membentuk band profesional. JAMSKY tumbuh dari kebiasaan ngejam bersama membawakan lagu-lagu Jamrud. Dari pertemanan dan kecocokan musikal tersebut, mereka kemudian menemukan chemistry yang mendorong lahirnya materi original.

John Paul Ivan Terlibat dalam Proses Produksi

Dalam penggarapan single terbaru JAMSKY, John Paul Ivan tidak hanya hadir sebagai kolaborator. Ia juga dipercaya menangani peran produser, sehingga keterlibatannya menjadi bagian dari proses pengembangan karya band tersebut.

Kolaborasi ini menjadi kesempatan bagi JAMSKY untuk melangkah lebih serius dalam merumuskan karakter musik mereka. Dengan fondasi Pop Rock/Alternative, band ini berupaya mengembangkan materi yang merepresentasikan perjalanan serta selera musikal para personelnya.

Keterlibatan John Paul Ivan juga mempertemukan dua fase perjalanan yang berbeda: pengalaman musisi yang telah lama berkecimpung di dunia rock dan semangat band yang sedang membangun pijakan di industri musik.

Meski demikian, JAMSKY tetap menempatkan pencarian identitas sendiri sebagai tujuan utama. Pengalaman memainkan lagu-lagu Jamrud memang menjadi bagian dari cerita awal mereka, tetapi kini fokusnya mulai bergeser ke pengembangan katalog karya original.

Dari Lagu Jamrud Menuju Karya Original

Sebelum melangkah ke proses rekaman dan kolaborasi, JAMSKY terbentuk secara alami melalui pertemanan dan kecintaan bersama terhadap musik rock Indonesia. Kebiasaan memainkan lagu-lagu Jamrud menjadi ruang bagi keempat personelnya untuk mengenal karakter musikal masing-masing.

Seiring waktu, aktivitas tersebut berkembang menjadi proyek yang lebih serius. Mereka mulai menghasilkan lagu sendiri dan memperluas arah musikal melalui pendekatan Pop Rock/Alternative.

Bagi personel JAMSKY, band ini juga menjadi semacam rumah untuk bermusik bersama orang-orang yang memiliki semangat dan kecintaan serupa terhadap rock Indonesia.

Kini, dengan John Paul Ivan sebagai kolaborator sekaligus produser dalam single terbaru mereka, JAMSKY memasuki babak berikutnya. Fokus mereka adalah memperbanyak karya original dan membangun karakter musik yang dapat berdiri dengan identitasnya sendiri di tengah perkembangan skena musik Indonesia.

Penulis: WWN

Uncategorized

Theo Nugraha Rilis Album Bareng Eks Drummer Sepultura Iggor Cavalera

Published

2 bulan ago

3 September 2026

admin

Samarinda – Theo Nugraha, seniman bunyi asal Samarinda, Kalimantan Timur, kembali membawa karyanya ke skena musik eksperimental internasional. Kali ini, Theo Nugraha terlibat dalam album 4-way split bertajuk “Prosthetic Reality” bersama sejumlah nama dari dunia musik ekstrem.

Album “Prosthetic Reality” dirilis melalui Drama Recorder, label independen yang berbasis di Zaragoza, Spanyol, pada 31 Agustus 2026. Rilisan tersebut mempertemukan empat nama dari berbagai latar belakang musik eksperimental dan ekstrem dari Amerika Serikat, Jepang, Inggris, Spanyol, dan Indonesia.

Salah satu nama yang menjadi perhatian dalam rilisan ini adalah Iggor Cavalera, mantan drummer sekaligus salah satu pendiri band metal Brasil, Sepultura. Iggor menyumbangkan karya berjudul “Present to be Absent” yang menempati sisi B1 album dengan durasi 10 menit 53 detik.

Selain Iggor Cavalera, Prosthetic Reality juga mempertemukan Black Leather Jesus dari Amerika Serikat dan duo Japanoise Incapacitants dari Jepang. Sementara itu, Theo Nugraha berkolaborasi dengan Savage Doctrine dalam karya berjudul “Distortion Storm”.

Bagi Theo Nugraha, keterlibatan dalam proyek tersebut menjadi salah satu pencapaian penting dalam perjalanan musik eksperimental yang selama ini dijalankannya secara independen dari Samarinda.

Album ini sekaligus memperlihatkan bagaimana jaringan musik bawah tanah dapat mempertemukan seniman dari berbagai negara tanpa harus bergantung pada pusat industri musik konvensional.

Theo Nugraha dan Empat Karya dalam “Prosthetic Reality”

Album Prosthetic Reality berisi empat karya dengan karakter bunyi yang berbeda dari masing-masing artis.

Sisi A1 diisi Black Leather Jesus dari Amerika Serikat melalui lagu “Manic Men” dengan durasi 09:46. Material tersebut melibatkan Sean E. Ramirez, Richard Ramirez, Thomas Puopolo, Anjilla Ulfhednar, Scott Kindberg, Kevin Novak, dan Domokos. Materi tersebut dimixing di Chestnut Ridge Foothills, Pennsylvania, pada 2026.

Sisi A2 kemudian diisi Incapacitants dari Jepang melalui karya “Release of Demon Rice” berdurasi 09:57. Incapacitants terdiri dari T. Mikawa pada elektronik dan vokal serta F. Kosakai pada elektronik dan vokal.

Sementara itu, Iggor Cavalera mengisi sisi B1 dengan karya “Present to be Absent” berdurasi 10:53. Karya tersebut dikomposisi dan direkam Iggor Cavalera di London pada Februari 2026. Proses mixing dan mastering dilakukan oleh BOT di Balance Mixing and Mastering.

Pada sisi B2 terdapat karya Theo Nugraha + Savage Doctrine berjudul “Distortion Storm” dengan durasi 08:00.

Karya tersebut menggabungkan elektronik dan field recording dari Theo Nugraha dengan pengolahan elektronik serta layered sound mix oleh Savage Doctrine. Keduanya terlibat dalam proses komposisi dan rekaman, sementara proses mixing dan mastering dikerjakan oleh Savage Doctrine pada 2026.

Dari Samarinda ke Jaringan Musik Internasional

Keterlibatan Theo Nugraha dalam Prosthetic Reality menjadi contoh bagaimana seniman dari daerah dapat membangun koneksi langsung dengan jaringan musik internasional melalui jalur independen.

Produksi album ini dilakukan oleh Theo Nugraha dan Antonio Drama. Theo Nugraha juga mengerjakan desain artwork sampul depan album.

Pendekatan independen dan Do It Yourself atau D.I.Y. selama ini menjadi bagian penting dalam perkembangan skena musik eksperimental. Melalui jaringan komunitas, komunikasi langsung antarseniman, serta distribusi independen, karya yang diproduksi dari berbagai wilayah dapat terhubung dengan pendengar dan kolektor di negara lain.

Hal tersebut juga menjadi bagian penting dari perjalanan Theo Nugraha yang menjalankan aktivitas musik eksperimental dari Samarinda.

“Samarinda berada dalam frekuensi global,” menjadi salah satu semangat yang dibawa Theo dalam proyek tersebut.

Melalui Prosthetic Reality, aktivitas musik eksperimental dari Kalimantan terhubung dengan jaringan seniman dari Amerika Serikat, Jepang, Spanyol, Inggris, dan negara lainnya.

“Prosthetic Reality” Hadir dalam Format Vinyl dan Kaset

“Prosthetic Reality” tidak hanya dirilis dalam format digital. Drama Recorder juga memproduksi album tersebut dalam dua format fisik dengan jumlah terbatas.

Format pertama adalah 12-inch vinyl 180 gram Multi-Colored Marble Vinyl yang dicetak sebanyak 100 kopi.

Format kedua berupa handmade analog cassette C-40 Ferro yang diproduksi sebanyak 50 kopi.

Kehadiran dua format fisik tersebut memberikan dimensi lain bagi rilisan Prosthetic Reality, khususnya bagi kolektor musik eksperimental dan ekstrem yang masih mengapresiasi format analog.

Dengan jumlah produksi yang terbatas, rilisan fisik ini juga menjadi dokumentasi dari pertemuan empat proyek musik dari berbagai negara dalam satu album.

Album Theo Nugraha, Iggor Cavalera, Incapacitants, dan Black Leather Jesus tersebut kini dapat diakses melalui kanal resmi Drama Recorder di Bandcamp.

Detail Rilisan

Title: Prosthetic Reality
Label: Drama Recorder
Release Date: 31 Agustus 2026
Format: 12-inch Vinyl / Handmade C-40 Cassette
Producer: Theo Nugraha & Antonio Drama
Cover Artwork: Theo Nugraha

Official Bandcamp:
Drama Recorder – Prosthetic Reality

Uncategorized

Masuk ke Lolliverse: Whimsy Bawa 11 Wahana Emosi di Album Debutnya

Published

2 bulan ago

29 Agustus 2026

admin

SEMARANG, 29 Agustus 2026 — Setelah memperkenalkan warna musik mereka lewat tiga single sejak 2023, kuintet story-driven asal Semarang, Whimsy, akhirnya membuka pintu menuju dunianya sendiri lewat album debut Lolliverse yang resmi dirilis pada 28 Agustus 2026.

Berisi 11 track, Lolliverse bukan sekadar kumpulan lagu, melainkan sebuah dunia penuh warna yang mengajak pendengar naik-turun melewati berbagai wahana emosi. Terinspirasi dari permen lolipop yang identik dengan warna dan rasa yang beragam, Whimsy menerjemahkan pengalaman manusia ke dalam musik—mulai dari harapan, kerapuhan, kerinduan, kehilangan, rasa penasaran, hingga penyesalan.

“Setiap manusia punya cerita dan cerita punya suaranya sendiri. Kami mencoba menangkap suara-suara setiap cerita, setiap emosi di dalamnya, lalu kami hadirkan dalam komposisi musik di album ini,” ujar Ferdi Sembodo, drummer Whimsy.

Whimsy yang diperkuat Naora Anindya (vokal), Ferdi Sembodo (drum), Abel Chaska (gitar), Anky Ardy (gitar), dan Rafael Siloam (bass) menyebut gaya musik mereka sebagai lolli-POP!. Di Lolliverse, identitas tersebut semakin mereka eksplorasi tanpa terlalu memusingkan batas genre.

Pop manis bisa tiba-tiba berubah menjadi riuhnya EDM, blues hadir dengan sisi yang lebih menyayat, musik elektronika membawa nuansa euphoric, sementara balada menjadi ruang untuk berhenti sejenak dan melakukan kontemplasi.

Bagi Whimsy, keberagaman tersebut justru menjadi bagian penting dari cerita Lolliverse.

“Manusia tidak hidup dengan satu emosi, mengapa musik harus terbatas?”

Eksplorasi tersebut juga lahir dari proses kreatif yang cukup personal. Lagu-lagu dalam Lolliverse tidak dikerjakan dalam satu periode waktu tertentu. Bagi Whimsy, musik berfungsi seperti buku harian—setiap track menjadi catatan dari cerita, pengalaman, dan fase kehidupan yang dialami para personelnya.

Karena itu, 11 lagu dalam Lolliverse tidak harus didengarkan sebagai satu cerita yang sama. Setiap pendengar bisa menemukan cerita mereka sendiri di dalamnya.

“Kami berharap para pendengar bisa mendapat soundtrack bagi fase-fase hidup mereka di 11 track di album ini,” tutur Ferdi.

Setelah resmi dirilis pada 28 Agustus 2026, perjalanan Lolliverse belum akan berhenti. Whimsy berencana membawa dunia tersebut lebih dekat kepada pendengar melalui perilisan merchandise serta showcase di kota asal mereka, Semarang.

Album Lolliverse kini sudah tersedia di berbagai digital streaming platform.

Whimsy — Lolliverse
11 track. 11 wahana. Satu dunia penuh warna dan emosi.

Instagram: @hai.whimsy
Spotify: Whimsy
YouTube: Whimsy

WH!MSY — Lolliverse Album Credits

Producer: Abel Chaska
Songwriting: Ferdi Sembodo, Abel Chaska, Naora Anindya, Anky Ardy, Rafael Siloam
Lyrics: Ferdi Sembodo, Abel Chaska, Naora Anindya, Anky Ardy, Rafael Siloam
Arrangement: Ferdi Sembodo, Abel Chaska, Naora Anindya, Anky Ardy, Rafael Siloam
Recording: WH!MSY Studio
Editing: WH!MSY Studio
Mixing: Adi Oebant
Mastering: Adi Oebant
Artwork: Sukit.works
Photography: Naufal Ammar & Maulana Akbar
Creative Direction: Naufal Ammar & Ferdi Sembodo
Visual Production: Naufal Ammar, Marvelino Soeparmo, Maulana Akbar, Ferdi Sembodo
Management: Marvelino Soeparmo
Distribution: Irama Records
Publishing: Irama Records
Special Thanks: Gregorius Manurung, Suryani Safitri

Uncategorized

Fornication Merilis “Suaka Samsara”, Death Metal tentang Kekuasaan, Eksploitasi, dan Sisi Gelap Manusia

Published

2 bulan ago

25 Agustus 2026

admin

Fornication Merilis “Suaka Samsara”, Death Metal tentang Kekuasaan, Eksploitasi, dan Sisi Gelap Manusia

Jogjakarta, Indonesia — 6 Juni 2026 — Fornication, unit death metal asal Jogjakarta yang terbentuk sejak 2016, kembali melanjutkan eksistensinya di ranah musik ekstrem dengan merilis single terbaru berjudul “Suaka Samsara”.

Single ini merupakan bagian dari album debut Fornication yang bertajuk “Birai Delirium”, yang direncanakan akan dirilis pada akhir 2026.

Sebelumnya, Fornication telah merilis sejumlah materi, termasuk Demo II “Deformity” pada 6 Juni 2023 dalam format CD dan streaming online melalui Bandcamp. “Suaka Samsara” menjadi kelanjutan dari perjalanan musikal Fornication dalam mengeksplorasi tema-tema gelap dan realitas sosial melalui pendekatan death metal.

“Suaka Samsara” mengeksplorasi sisi gelap manusia, khususnya bagaimana kekuasaan dapat digunakan untuk mempertahankan dominasi dan mengakumulasi kekayaan. Di balik kebijakan publik, terdapat berbagai bentuk manipulasi sistemik yang pada akhirnya melanggengkan siklus penderitaan, ketidaksetaraan, dan keterasingan.

Melalui lagu ini, Fornication mencoba merefleksikan mekanisme kekuasaan tersembunyi yang terus membentuk sekaligus mendistorsi kondisi manusia.

Proses kreatif “Suaka Samsara” dimulai sejak akhir 2025 oleh Taufik Noor Nugroho (vokal), Fidika Arif Kurniawan (gitar), Adlan Barizzufaruddin (bass), dan Gilang Hardjuna Wibowo (drum).

Dari sisi produksi, proses mixing dan mastering ditangani oleh Hendika Dwi P, drummer dari Alceena Inside dan Death Artery, melalui Endless Gruesome Studio.

Secara musikal, “Suaka Samsara” menggabungkan karakter modern Metalcore bernuansa gelap dengan brutalitas Death Metal. Aransemen lagu ini mendapat pengaruh dari sejumlah band seperti Hour Of Penance, Hideous Divinity, Aborted, Fit For An Autopsy, dan Ingested.

Musiknya dibangun dengan permainan yang padat, traditional blast beat, riff gitar cepat, serta groove yang kuat, menghasilkan intensitas tinggi yang menjadi salah satu karakter utama “Suaka Samsara”.

VIDEO MUSIK

Konsep video musik “Suaka Samsara” turut memperkuat tema yang dibawa oleh lagu. Video tersebut menyisipkan berbagai dokumentasi mengenai sisi gelap manusia dan realitas sosial yang memicu kemarahan masyarakat, mulai dari keserakahan penguasa, pencemaran lingkungan, demonstrasi besar-besaran, pembakaran gedung akibat kebijakan yang dianggap menguntungkan penguasa, hingga persoalan korupsi di Indonesia.

Produksi video musik dilakukan secara mandiri oleh Fornication, mulai dari pembiayaan, penyediaan properti, lokasi pengambilan gambar, hingga proses pengonsepan.

Dalam proses pengambilan gambar, Fornication dibantu oleh Reza dan Krisna, sementara pengarahan produksi serta proses pengolahan video dilakukan oleh Gilang Hardjuna bersama tim.

Melalui “Suaka Samsara”, Fornication tidak hanya menghadirkan sebuah karya death metal dengan intensitas tinggi, tetapi juga membawa refleksi mengenai bagaimana kekuasaan, kepentingan, dan manipulasi sistem dapat memengaruhi kehidupan manusia.

Single ini menjadi salah satu bagian penting dalam perjalanan menuju album debut “Birai Delirium”, sekaligus menegaskan posisi Fornication dalam mengeksplorasi musik ekstrem sebagai medium untuk menyuarakan keresahan terhadap realitas sosial.

BAND MEMBERS

Taufik Noor Nugroho — Vocal
Fidika Arif Kurniawan — Guitar
Adlan Barizzufaruddin — Bass
Gilang Hardjuna Wibowo — Drums

DISCOGRAPHY

The Fallen King Is Rising — Debut Single, 2016
Bangsat Moderat — Single, 2019
Trilogy — Demo, 2020
Sky Burial — Single, 2021
Deformity: Demo II — Demo, 2023
Suaka Samsara — Single, 2026